À Propos
L'Art
Négligé
L'art contemporain célèbre la peinture, la sculpture, l'installation, la performance et les médias numériques — pourtant l'une des disciplines créatives les plus viscérales et multisensorielles reste largement absente de la conversation : l'art culinaire.
Les plus grands chefs du monde sont, dans tous les sens du terme, des artistes. Ils composent avec la couleur, la texture, la forme et l'espace négatif. Ils chorégraphient une séquence de rencontres sensorielles — goût, arôme, température, son — qui se déploient dans le temps, comme la musique ou le théâtre.
« Une peinture dure des siècles. Un plat ne vit que dans l'instant de sa consommation — puis il disparaît, ne survivant que comme souvenir. »
ROSC ART existe pour combler ce fossé : donner de la permanence à l'éphémère, transformer le fugace en durable. Chaque œuvre ne commence pas dans un atelier, mais dans une cuisine — absorbant le récit sensoriel complet avant de le transformer par abstraction numérique en une œuvre qui évoque l'émotion, la surprise, le souvenir.
Chaque œuvre finie est imprimée sur papier d'archives beaux-arts et présentée sous verre acrylique ou dibond aluminium — des matériaux choisis pour refléter le prestige du processus culinaire et artistique. Ce sont des œuvres conçues pour durer.
Le Nom
ROSC —
L'Origine
ROSC vient du vieil irlandais et signifie un court poème — mais pour la première exposition d'art internationale organisée en Irlande, il a été interprété comme « La Poésie de la Vision. » Les expositions ROSC ont eu lieu tous les quatre ans de 1967 à 1988.
Les expositions ROSC étaient assez controversées — notamment en raison de l'absence d'artistes irlandais dans ROSC '67 et ROSC '71, ainsi que le manque général de représentation artistique féminine. Cette tension entre vision et exclusion résonne profondément avec la mission de ROSC ART aujourd'hui.
ROSC ART consiste fondamentalement à voir ce que les autres négligent — reconnaître qu'un art extraordinaire existe dans des endroits auxquels on ne pense pas toujours à regarder, et lui donner la visibilité, la permanence et le respect qu'il mérite.